Mi neta final

Llegamos a la última clase, aunque no podamos creerlo finalmente termino. Español II, un curso muy diferente a todos los relacionados. Cuando llegue por primera vez al salón, después de subir 500 mil escaleras, el concepto de la clase que yo tenía en mente cambio por completo en cuanto el profe empezó a hablar. Era una clase mucho más activa e invitándonos a participar todo el tiempo, la clase misma te mantiene despierta aunque sea a las 8 de la mañana. Español para mí siempre ha sido aburrido, más que aburrido repetitivo, desde primaria con los mismos temas y los “increíbles” “ensayos”. Esta clase en específico cambio el concepto completo de la clase de español de siempre, despertó en mí una cosa muy rara, ganas de leer. Junto con estas ganas de leer, varias herramientas para saber qué es lo que realmente debo de leer, es decir, creó una conciencia en mí respecto a que no debo de creer cada cosa que encuentro en internet. También la costumbre de reflexionar sobre lo que sea que haya leído, a mí en lo personal me sucedió varias veces, que fuera de las actividades de la clase, incluso en otras materias analizaba el texto que acababa de leer con los mismos criterios que utilizamos en Español II. Algo que me impidió aprovechar el curso al cien, sería una especie de resistencia al trabajo, más bien dicho flojera. Este semestre fue muy pesado para mí y cuando hacia mis tareas había momentos en los cuales yo pensaba que tenía que cumplir con la tarea y cuando quería esforzarme y pensaba que tenía tanto que leer, había momentos en los que no lo hacía. Aunque también estoy feliz porque sé que no acabara el curso y ya, creo que varios de mis compañeros y yo le vamos a dar continuidad a la investigación. Si tuviera que volver a tomar la decisión de meter este curso a la misma hora con el mismo profe, lo único que tal vez cambiaria sería la hora. Y digo tal vez porque a veces la primera hora de la mañana mi cerebro absorbe un poco más de información que regularmente. 

Introducción 

Desde el barrio más pobre hasta la residencial de mayor nivel, siempre habrá alguien en casa que se apasione por las historias de las telenovelas. Esta adicción no mata, pero puede llegar a afectar en las conductas de las personas, principalmente por los mensajes negatios que  se exponen en estas. Estos mensajes son absorbidos subconscientemente o conscientemente  por las personas.

Las novelas presentan historias y personajes a los que su audiencia cree dignos de imitar, ya sea por su audacia en la historia o su forma de hacerse las victimas, señala Aburto. Las personas deben tener muy presente que ese tipo de programas no son educativos y su único objetivo es entretener y distraer. Aburto propone un control sobre los horarios en que se transmiten las telenovelas.

Actualmente se discuten no nada más las características de una telenovela, es importante comprenderse desde su consumo cultural, su relación con lo contemporáneo. Así se puede entender de mejor forma la manera en la cual las personas consumen y se apropian de la telenovela para visualizar quiénes son y cómo les gustaría ser. Televisa para mostrar una relación con la vida cotidiana presenta estilos de vida de ciertos grupos de las clases bajas, siguiendo un patrón y no cambiante.

Las telenovelas son una forma de entretenimiento masiva, ya que por lo general no tienen costo y son muy accesibles en cuanto a tiempo, dinero y que el espectador no tiene que ser una persona culta ó con visión crítica.  

Padilla en el libro El consumo cultural en América latina: Lo que somos, la telenovela y lo que deseamos ser, afirma que el medio de comunicación no se limita a desentrañar los sentidos al interior de sus contenidos, sino en un sentido de mediación social y descifrar que es lo que la audiencia espera y como afecta en sus vidas. Como todo negocio, una empresa no tiene sentimientos y hace lo que sea mejor para ella, egoísmo puro.

En este libro la visión de las telenovelas esta inclinada más hacia como reflejan la vida y situaciones que ya existen. Se aplicaron estudios con diferentes familias con distintos ámbitos sociales y se relacionaron conflictos como el machismo y la violencia. Las mujeres adultas pueden a llegar la idea de que las soluciones que ocurren en la ficción podrían ocurrir en sus propias vidas.

Cada telenovela depende de la audiencia y su adaptación y consumo. Depende también de las condiciones sociales, políticas, religiosas, económicas, educativas, de sus espectadores. Mientras más se inspire la telenovela en la vida cotidiana, mayor será su éxito. Y seguirá el círculo de la contaminación con novelas, actualmente se discute si las telenovelas son un medio para manipular al espectador, marca patrones de conducta, lo cual es un poco contradictorio, ya que si las telenovelas surgen de lo que la sociedad está planteando día a día y ese es su origen,  no sabemos donde inicia el problema, al igual que en el problema del huevo o la gallina.

Con mi artículo de revisión quiero comprobar que las novelas no tienen repercusiones positivas y podrían ser mejoradas incluyendo aprendizajes y ejemplos para la sociedad. Investigar realmente como podría generar un cambio en el pensamiento de las personas y así mejorar este círculo vicioso. Si creamos nosotros un cambio en nuestro comportamiento y formas de pensamiento, se generara un cambio significativo que se reflejara. Reforzando mi teoría todos los artículos que he mencionado junto con las entrevistas e investigaciones.

En México, la telenovela tiene una historia muy larga. Surge en la Época de Oro de cine mexicano, llegó a la pantalla en 1957. De la radionovela a la telenovela, se dieron grandes pasos para llegar a lo que hoy conocemos. En un principio con el teledrama, patrocinadas por empresas estadounidenses, así que eran basadas tanto como en radionovelas y  las conocidas “soap operas”. Torres Aguilera, , menciona a Senda prohibida de Fernanda Vileli, en Televisa como la primer telenovela en todo el mundo. De 1957 a 1990, el momento donde más se desarrollo la telenovela mexicana. En la década del 2000  la telenovela se inclina a los “remakes” adaptaciones de historias extranjeras, por ejemplo; La fea más bella, adaptación de Uggly Betty.

Actualmente se discuten no nada más las características de una telenovela, es importante comprenderse desde su consumo cultural, su relación con lo contemporáneo. Así se puede entender de mejor forma la manera en la cual las personas consumen y se apropian de la telenovela para visualizar quiénes son y cómo les gustaría ser. Televisa para mostrar una relación con la vida cotidiana presenta estilos de vida de ciertos grupos de las clases bajas, siguiendo un patrón y no cambiante.

Las telenovelas son una forma de entretenimiento masiva, ya que por lo general no tienen costo y son muy accesibles en cuanto a tiempo, dinero y que el espectador no tiene que ser una persona culta ó con visión crítica.  

Padilla en el libro El consumo cultural en América latina: Lo que somos, la telenovela y lo que deseamos ser, afirma que el medio de comunicación no se limita a desentrañar los sentidos al interior de sus contenidos, sino en un sentido de mediación social y descifrar que es lo que la audiencia espera y como afecta en sus vidas. Como todo negocio, una empresa no tiene sentimientos y hace lo que sea mejor para ella, egoísmo puro.

En este libro la visión de las telenovelas esta inclinada más hacia como reflejan la vida y situaciones que ya existen. Se aplicaron estudios con diferentes familias con distintos ámbitos sociales y se relacionaron conflictos como el machismo y la violencia. Las mujeres adultas pueden a llegar la idea de que las soluciones que ocurren en la ficción podrían ocurrir en sus propias vidas.

Cada telenovela depende de la audiencia y su adaptación y consumo. Depende también de las condiciones sociales, políticas, religiosas, económicas, educativas, de sus espectadores. Mientras más se inspire la telenovela en la vida cotidiana, mayor será su éxito. Y seguirá el círculo de la contaminación con novelas, actualmente se discute si las telenovelas son un medio para manipular al espectador, marca patrones de conducta, lo cual es un poco contradictorio, ya que si las telenovelas surgen de lo que la sociedad está planteando día a día y ese es su origen,  no sabemos donde inicia el problema, al igual que en el problema del huevo o la gallina.

Con mi artículo de revisión quiero comprobar que las novelas no tienen repercusiones positivas y podrían ser mejoradas incluyendo aprendizajes y ejemplos para la sociedad. Investigar realmente como podría generar un cambio en el pensamiento de las personas y así mejorar este círculo vicioso. Si creamos nosotros un cambio en nuestro comportamiento y formas de pensamiento, se generara un cambio significativo que se reflejara. Reforzando mi teoría todos los artículos que he mencionado junto con las entrevistas e investigaciones.



Javier Torres Aguilera menciona a Senda Prohibida como la primer telenovela en el mundo, en su libro Telenovelas, televisión y comunicación : el caso de México 

En relación con mi tema de investigación

Cada vez estoy más convencida de estudiar  e investigar sobre mi carrera. El propósito de esta entrada es darles a conocer mi tema de investigación.  En cuanto al teatro y actuación existen diversos temas muy interesantes y actuales, así que fue complicado decidirme. En mi búsqueda de información en general,  encontré muchos artículos y como les decía de temas muy distintos, entre ellos una investigación sobre las telenovelas y el cine mexicano.

Fue así que pensé en investigar mucho más a fondo las telenovelas mexicanas, su historia, influencia y repercusiones en el mexicano. En lo personal las telenovelas mexicanas no me gustan mucho y quiero estar segura de ello. No me mal interpreten, amo a mi país y tiene valiosísimos tesoros.

Una telenovela es un medio de  entretenimiento que ocupa un espacio importante en la programación. Con esta frase a mi me viene a la cabeza; programas interesantes, culturales, contenido interesante y en realidad no dejan muchas cosas buenas.  Estas son muy criticadas por su contenido como la violencia, personajes que dejan mal ejemplo, actitudes y ejemplos negativos. Este tipo de programas se convierten en una adicción para el espectador y crea una especie de fanatismo por no quererse perder ni un detalle de cada capítulo. 

Comencé por leer un artículo sobre la influencia de las telenovelas en los jóvenes, el cual habla desde actitudes, hasta físico y vestimenta que los jóvenes imitan de ellas, los efectos que tienen en ellos cuando ni siquiera están enterados de esto. O sea que las novelas nos están haciendo “coco wash” desde hace mucho tiempo, ya que estas  no son nada nuevo, siempre han tenido bastante audiencia, es por esto el éxito obtenido.

Desde siempre las telenovelas han atrapado a todo tipo de familias y aunque muchas personas dicen; “eso es para viejas”, está comprobado que un gran número de la audiencia televisiva mexicana son hombres. El impacto que  han tenido en la sociedad ha sido mayor en los últimos años, podemos observar como los adolescentes han cambiado su forma de hablar, moda e incluso gustos.

Ahora bien, si las telenovelas tienen tanto impacto en los seres humanos y su forma de pensar, ¿Por qué tiene que ser de forma negativa?,  enfermedades como la bulimia y la anorexia son un ejemplo muy claro de esto. La imagen de niña “bien” o “sexy” esta distorsionada y el resultado es la sociedad tan pesada a la que nos enfrentamos ahora.

En el artículo de investigación que les mencione antes nos comparten los resultados a una encuesta que fue aplicada a mujeres entre 18 y 25 años de edad. Las telenovelas ocupan el tercer lugar de lo más visto en México por mujeres. Y las entrevistadas admitían que de telenovelas como “Rebelde” o “Amor en custodia” habían aprendido-imitado frases y formas de pensar.

Las televisoras solo se preocupan por mejorar su rating sin tomar en cuenta la calidad del material que utilizan en su programación.  Los adolescentes invierten mucho tiempo en la televisión diariamente, cuando deberían estudiar, leer o hacer otras actividades. Esta atracción no nada más, los distrae de sus obligaciones si no influye en sus hábitos. En el enlace “Influencia de las telenovelas en los jóvenes” hay una entrevista mucho más clara con los tiempos y material que ven los jóvenes. 

Esto es horrible, lo sé, las telenovelas han robado la autenticidad de muchas jóvenes y mujeres en México. Cuanto más leo sobre esto puedo seguir con la misma opinión sobre las novelas; no me gustan. Lo único que podríamos agradecerle son los ingresos que hemos obtenido gracias a ellas. Por esto mismo siguen existiendo y nadie hace nada por cambiarlo o mejorarlo.

http://www.tlalpan.uvmnet.edu/oiid/download/Telenovelas%20j%C3%B3venes_04_CSO_COM_PIC_E.pdf 

Es increíble la cantidad de información tanto interesante, como verídica que pude encontrar, lean y verán como llama la atención y querrán saber más sobre el teatro. Brevemente les explico lo que Beatriz Trastoy nos comparte en "Miradas críticas sobre el teatro posdramático" ya que fue el primer artículo que llamo mi atención. Explica ampliamente como aplica la hermenéutica en el teatro, creo que una vez que lo entiendes es muy buen material porque, el teatro es darle vida a lo que está plasmado en un papel, un conjunto de espacio, tiempo y sobre todo los sentimientos del personaje. Habla también sobre cómo debe de dejar de ser un reflejo y ser verdadero, no hacer como que es sino, qué realmente es. 

“Escribir teatro es también traducir el lenguaje de las intuiciones, pulsiones, ideas, apariciones inesperadas, imágenes internas, etc., a un lenguaje que todavía no existe, pero, una vez terminada la pieza, creará todas las interrelaciones entre signos que constituyen lo que entendemos por lenguaje.”

Rafael Spregelburd

Beatriz hace la comparación de un teatro con el cementerio, lo cual me parece muy interesante. Tanto el teatro como un cementerio consisten en la puesta en escena de ausencias.

Globalización, televisión y telenovelas: la experiencia mexicana, se refiere a la influencia de estos medios en méxico y como han influido a la globalización. ¿Qué relación hay entre el proceso de globalización y la cultura?, la influencia de la televisión e incluso que representan las telenovelas en México.

Desde antes de la globalización estos medios habían llegado ya a muchos países y hoy en día se puede decir que todos los países son influenciados culturalmente por la televisión, consecuentemente por lo que se ve en ellas. Los mensajes televisivos penetran en la intimidad de cada familia. Aunque muchos programas son extranjeros, los programas con mayor ratting son de producción nacional, esto influye obviamente en la economía.

Índica que no son suficientes los estudios que se realizan de acuerdo a la influencia que tienen en el comportamiento de la sociedad ya que, las novelas tienden a tener audiencias leales y estables. La globalización se detiene gracias a las telenovelas que lo que logran es defender las culturas locales.

El teatro en la telenovela: arquetipos modernos. Aquí podemos ver aún más claro porque las telenovelas fascinan y seducen a su audiencia. Analiza y llega a la conclusión de que las telenovelas hacen que el espectador sueñe y experimente escapes emocionales, así la sociedad se refugia en ellas para salir de su cotidiano. Nos habla un poco sobre la historia de este género, en lo particular es muy interesante ya que, tiene más de 50 años con cada vez más éxito. Algo deben de estar haciendo bien los productores no? Pues sí, así es, las televisoras buscan temas actuales que enganchen y sobretodo horarios donde es más viable que puedan tener mayor ratting. Ésta es la magia del teatro, cine y televisión, hacer que el espectador se sienta identificado y busque un momento de “catarsis”.

A partir de estas reflexiones es que se subraya como el arte en general tiene un  gran peso en la sociedad y sea cual sea, los expertos opinan lo mismo. Al ser una forma de expresión libera sentimientos los cuales enfrentamos en la vida real.

En una visión general, el teatro se recomienda para el desarrollo de habilidades positivas para nuestras nuevas generaciones. Esto no es posible ya que, como se ha dicho anteriormente no tiene el apoyo suficiente para su explotación.

 Lo que yo haría para cambiar esto de acuerdo a lo que he investigado, seria brindar más apoyo a las escuelas que existen de teatro o artes en general, económicamente para que así mejoren y sean de prestigio, Innovar los planes de estudio e incluir más materias artísticas, generar interés por las artes como cultura desde la edad temprana y mucho más. Pero creo que no debemos quedarnos en el yo haría… si no poner las manos a la obra. 

Compañeros estoy muy  emocionada  por compartirles mi experiencia con la entrevista. Decidí entrevistar a personas que han influido en mi vida y en mi decisión de estudiar Teatro. No solo una, claro, entre ellas Verónica Carranco. Para mí es importante conocer la opinión de diferentes expertos para entender sus pensamientos con los cuales yo podría diferir. Le presente la misma entrevista a 4 teatristas, creo que en la respuesta que menos difieren es; Yo hago teatro porque me hace feliz, esa es mi motivación. El teatro hace felices a las personas y a cualquier persona que realmente lo ejerce le causa el mismo sentimiento.

 Respecto a la investigación en México sobre el teatro estoy de acuerdo con ellos, en México existe un nivel de investigación que podría ser todavía mejor. Tristemente el apoyo que se le brinda al teatro es insuficiente o se encuentra en las manos equivocadas. 

Las reacciones que tiene el teatro como el arte en el ser humano son siempre benefactoras y si se le dieran más peso llevarían a la sociedad a un nivel de convivencia, control y conocimiento mayor. Fue muy reconfortante entender cada forma de pensar de los entrevistados y sus consejos son muy valiosos para mí. Espero les cause mucha emoción leer lo que estoy a punto de compartirles, como a mí me causo entrevistarlos.

Verónica Carranco

¿Cuál es tu experiencia en teatro?

- En septiembre cumplo 30 años como actriz y he actuado aquí en Querétaro en el teatro Metropolitano, Cómicos de la legua, Teatro sol y luna y El Sótano teatro. En la republica mexicana casi en todos desde pueblitos muy pequeños hermosos como en teatros prestigiados como el Teatro de la paz en San Luis Potosí.

¿Qué piensas sobre el nivel de investigación en el área de teatro en México?

-Creo que no está mal del todo, solo que hay muchos investigadores que solo imaginan pero no están en escena, y dan visiones muy distintas porque siempre evoluciona y es muy diferente a que lo que podría investigar un ejecutante.

¿Si pudieras enfocarte en un tema en especial relacionado con teatro para una nueva investigación cual sería?

-El teatro como fuente o refugio liberador de estrés, el público siente y hace juicios cuando lo sacamos de su cotidiano a través de los personajes, yo creo que es un elemento de catarsis social y su el impacto del arte en el publico, una dedicación para espectador.

¿Cuál es tu motivación para seguir con el teatro diariamente?

-No lo sé, solo sé que lo hago porque lo necesito. Se ha convertido en un forma de vida para mí, necesito estar en escena y detrás de escena también, educando a nuevos actores que confían en mi método.

¿Qué recomendarías para jóvenes que inician sus estudios en teatro?

-Que tengan muy clara la visión de la escena, dar una dosis de lo que quiero ver envuelto con lo que quiero que vean. Que tengan una visión multidisciplinaria. Distinguir si quieren ser famosos ó estrellas.

¿Cómo consigues inspirarte?

-Amo mi profesión, la misma inspiración que lleva a alguien que le gusta su trabajo, el punto es la pasión que sientas por el oficio que elegiste.

¿Qué te frustra sobre el teatro?

-Tiene que ver con la burocracia que rodea al teatro, es insuficiente apoyo que se le brinda al teatro. Que las autoridades no estén verdaderamente capacitadas para las necesidades que tiene la industria del teatro. Y el apoyo que sí es brindado está en manos equivocadas que solo buscan beneficiarse.

¿Qué piensas sobre el teatro en un futuro, que hay que fortalecer?

-Prepararse principalmente para el espectador, un análisis claro de; ¿Qué necesita el espectador?, ¿Quién es?. El espectador es el que determina si se cumple tu misión. Sin espectador no hay teatro, pero no hay que confundir entre darles algo que necesite a abaratar el teatro , sino que cumpla con sus necesidades y las del mismo.

¿Quien es tu autor y obra favorita?

-Tengo muchos entre ellos; Shakespeare con “Sueño en una noche de Verano” que pude montarla varias veces con diferentes directores en tiempos muy distintos, y tiene un particular afecto en mí. También me gusta mucho Cervantes con sus entremeses, se preocupaba mucho porque el espectador tuviera catarsis a través del teatro. Me gusta mucho la comedia española y el teatro experimental. De autores contemporáneos Dario Fo.

Elvira Ruiz Vivanco 

¿Cuál es tu experiencia en teatro?

-He participado en Muestras Teatrales: estatales, regionales, nacionales e internacionales; festivales, congresos, foros, coloquios, encuentros; jornadas, mesas redondas, conferencias, talleres y grupos de investigación.

¿Qué piensas sobre el nivel de investigación en el área de teatro en México?

-El Teatro en México tiene un lugar importante, pero no preponderante, lo cual impide que se consolide como una herramienta: educativa, cultural, artística y profesional para sus realizadores y para sus espectadores e investigadores. Por lo tanto, la investigación es mínima y hay muy poca producción y edición que verdaderamente aporte y transforme a la teatralidad en nuestro país.

¿Si pudieras enfocarte en un tema en especial relacionado con teatro para una nueva investigación cual sería?

-Han habido 2 grandes temas: AMOR y PODER.

No rebasamos los conflictos domésticos y costumbristas en cuyas tramas hay enredos amorosos, y el poder manifiesto desde lo social, lo antropológico, lo cultural, lo subjetivo-conductual y ahora pasado por el tamiz del narcotráfico y sus daños colaterales; pues todo redunda alrededor de esos 2 grandes tópicos.
En lo personal, por ahora deseo enfocarme en tratar de hacer un Teatro que Valga la Pena y mi anhelo es si no consigo fomentar el gusto por el teatro en el público, y por ende gestar audiencia, al menos no ahuyentarla. Ahora me estoy enfocando con chicos y grandes. ¿Teatro Familiar?

¿Cuál es tu motivación para seguir con el teatro diariamente?

-Después de los estudios y prácticas realizados, de los posgrados y de un meticuloso análisis, doy cuenta que el arte escénico es mi objeto de deseo, lo digo y lo sostengo.

¿Qué recomendarías para jóvenes que inician sus estudios en teatro?

-He dado clases desde bebés de apenas 2 años hasta veteranos de la 3a edad. Conoces mi proceder: instrumentarte integralmente: mente-cuerpo-voz-energía-ánimo-subjetividad, leer, analizar y dar cuenta de lo que procesas. Si tu accionar es repetible, perfectible, transmisible y transformable, entonces, tal vez la tierra esté preparada para sembrar.

¿Cómo consigues inspirarte?

-No me inspiro, trabajo todo el tiempo. A veces No duermo y bendito Dios, me dio talento y Voluntad y lo demás es quién apoya para producir con menos precariedad...

¿Qué te frustra sobre el teatro?

-Me frustra, me amarga, me tiene jodida, lo inequitativo del "sistema" que nos tocó tolerar...

¿Cuales son las herramientas para ser un buen actor?

-El arte de actuar es un proceso progresivo de conocimientos asimilados por un actor con un cuerpo previamente instrumentado para solventar de modo eficaz las exigencias que se le demanden. Cada proyecto le representa un reto distinto y un constante recomenzar el trayecto de estructuración técnica en el que se ponen a prueba los alcances creativos que la experiencia y el saber asumido de una trayectoria sistemática y metodológicamente planteada le permiten al actor expandir su abanico de alcances éticos y estéticos.

¿Qué piensas sobre el teatro en un futuro, que hay que fortalecer?

-El Teatro como las Artes de todos los tiempos, demandan estructuras sólidas, es decir buenos formatos y contenidos congruentes y que trasciendan. He ahí el Teatro Clásico y que puede prevalecer en el Futuro.

Fernando Vargas Olvera

¿Cuál es tu experiencia en teatro?

-Tengo 4 años de formación tanto en actuación como en danza aérea, contemporánea, esgrima teatral, producción escénica. Trabajos tanto en dirección escénica como en  dramaturgia.

¿Qué piensas sobre el nivel de investigación en el área de teatro en México?

-Ya que la producción teatral en México es alta, la investigación es en consecuencia fluida, pero solo se dirige a ciertos temas que son muy comunes, la investigación no contempla los efectos que tiene  a nivel social o cultural.

¿Si pudieras enfocarte en un tema en especial relacionado con teatro para una nueva investigación cual sería?
-Me enfocaría en la dinámica social del teatro, es decir, en las relaciones entre los actores dentro y fuera de la escena, además de los efectos que el teatro mexicano contemporáneo tiene para con la sociedad en cada una de sus clases.

¿Cuál es tu motivación para seguir con el teatro diariamente?

-En este momento no realizo teatro, ya que mis estudios son antropológicos, pero siempre trato de tener una mirada crítica de los sucesos en el medio teatral desde el punto de vista social.

¿Qué recomendarías para jóvenes que inician sus estudios en teatro?

-Practicarlo primeramente para saber si es lo que en realidad buscan, para que sepan sus cualidades, si es que sienten curiosidad de adentrarse en la actuación ahora juntar la practica con la teoría e ir mejorando sus habilidades físicas, emocionales e intuitivas.

¿Cómo consigues inspirarte?
-Con la experiencia diaria en el cotidiano, con cada una de las sensaciones, placenteras e intensas que la vida te va dando.

¿Qué te frustra sobre el teatro?

-Los individuos que se hacen llamar actores solo para alimentar su ego individualista, aquellos que le hacen daño tanto a otros actores como a la escena.

¿Cuales son las herramientas para ser un buen actor?

-Su cuerpo en principio, sus emociones, sus habilidades sensitivas, su experiencia, su subjetividad en conjunto.

¿Qué piensas sobre el teatro en un futuro, que hay que fortalecer?

-Tiene que haber un cambio en la práctica que los actores realizan en el ambiente teatral, ese egocentrismo perjudicante que hace que el individualismo se magnifique y dañe la práctica del teatro. Porque, es a través de estos egocentrismos que la sociedad piensa que el teatro y los individuos que la componen son únicos e irremplazables y por eso sienten temor por entrar al mundo teatral.

¿Quien es tu autor y obra favorita?

Federico García Lorca- La casa de Bernarda Alba

Jose Remis

¿Cuál es tu experiencia en teatro?
- 7 años como actor.

¿Qué piensas sobre el nivel de investigación en el área de teatro en México?

- Hay mucha variedad de textos teatrales con historias imposibles de no compartir y en este caso, se debe contar de la mejor manera para que el público pueda digerir el mensaje del autor. Yo pienso que en México hay buena investigación a pesar, de la gran cantidad de producciones teatrales y de una oferta muy amplia y diversa, la realidad es que los espectadores no responden siempre con la misma intensidad.

 ¿Si pudieras enfocarte en un tema en especial relacionado con teatro para una nueva investigación cual sería?

-Me gustaría investigar acerca del comportamiento escénico basándome en energía y lectura del lenguaje corporal.

¿Cuál es tu motivación para seguir con el teatro diariamente?

-No sé, jaja, no me imaginó pensando que no voy a hacer esto nunca más, es como mi gasolina. Mi motivación es mi felicidad ya que, sin él no soy feliz.

¿Qué recomendarías para jóvenes que inician sus estudios en teatro?

-Tengan muy claro que el Teatro es una carrera muy celosa en la que uno se tiene que comprometer al 100%, lean mucho, hagan ejercicio, tengan los pies siempre sobre la tierra, hay que ser congruentes y amar mucho lo que hacemos.

¿Cómo consigues inspirarte?

-Pensando en qué es lo que me gustaría ver a mi.

¿Qué te frustra sobre el teatro?

-No mucha gente lo ama al igual que yo.

¿Qué piensas sobre el teatro en un futuro, que hay que fortalecer?

-Observar, constancia, sencillez y disciplina.

¿Quien es tu autor y obra favorita?

-Dario Fo y mi obra favorita “El Mago de Oz – el musical”

Hoy fui a la biblioteca, me impresiona la cantidad de libros que hay sobre mi área de investigación. Lo único que me preocupa es nunca terminar de leer todos los libros que llamen mi atención. Les comparto algunos libros que podrían interesarles:

Este es el índice de un libro muy interesante para mi, "Actuación para las cámaras",

la actuación que se necesita para el teatro es totalmente diferente que la que se necesita para  cine. Muchas personas tienen la idea de que el cine parece siempre buscar la "cara bonita" para buenas producciones, pero lo que realmente se necesita son personas preparadas que entiendan como funciona este arte, tengan conocimientos sobre el y que sepan verdaderamente actuar. 

Con este libro entenderíamos las diferencias entre la actuacion para teatro y la actuacion para cine y lo que necesita un actor para lograrlo.

 


El siguiente libro que llamo mi atención es "Actuar para ser", propone ejercicios y técnicas comprobadas en aulas por  diferentes profesores. Su éxito es gracias a los efectos que tales ejercicios tienen. Desarrollan creatividad, espontaneidad y sonalidad. Se propone para practicarse en las escuelas y colectivos. Es totalmente interesante ver plasmado en un libro mis mismas ideas, actuar es parte del ser humano.

 



El tercer libro es muy diferente, Yoshi Oida nos comparte una técnica para actuar totalmente distinta a la que todos los actores conocemos en "Los trucos del actor", no puedes dejar de leer este libro si realmente quieres ser actor, es importante conocer las diferentes técnicas que se pueden utilizar en la actuación. Al tener una visión más amplia te conviertes en un actor con mejor preparación y conocimiento.